1959年毛主席接见小演员被指叫错名字毛主席：回家问问你爸爸

  1959年，湖南省湘剧团的一群年轻演员正在排练一场重要演出。突然，一个消息传来，让所有人都兴奋不已：毛主席将莅临观看他们的演出！在这群演员中，有一位16岁的小姑娘特别激动。三年前，她曾在北京偷偷瞥见过毛主席一眼，从那时起，她就暗暗许下心愿，一定要再次见到伟大的领袖。

  演出结束后，毛主席和演员们亲切交谈。当他来到那位小姑娘面前时，一个有趣的对话发生了。毛主席问她的名字，可是念法似乎和小姑娘平常听到的不太一样。小姑娘大着胆子指出毛主席念错了，却没想到毛主席笑着说：＂娃娃，你回家问问你爸爸。＂这句话究竟有什么深意？小姑娘的名字到底该怎么念？为什么毛主席会对一个小演员的名字如此关注？这个看似简单的对话背后，又隐藏着怎样的故事？

  在湖南长沙的一个普普通通的家庭里，一个名叫左大玢的小女孩从小就对戏剧充满了热爱。她的母亲郑福秋是湘剧四大名旦之一，家里常常充满了戏曲的韵味。小左大玢经常躲在帘子后面，偷偷看母亲练功，那婉转悠扬的唱腔深深地烙印在她的心里。

  然而，郑福秋并不希望女儿走上戏剧这条路。作为一个在旧社会经历过艰辛的演员，她深知这个行业的不易。新中国成立后，人民的生活有了很大改善，郑福秋不愿意自己的女儿再吃这份苦。

  但是11岁的左大玢已经对戏剧产生了浓厚的兴趣。每当母亲外出演出时，她就偷偷溜到湖南湘剧团小演员训练班，站在门外看其他孩子们练功。渐渐地，她开始模仿那些动作，跟着哼唱一些片段。

  终于有一天，左大玢鼓起勇气，偷偷报上自己的姓名去参加了小演员训练班的选拔。当母亲回来得知此事时，勃然大怒。但倔强的左大玢并不退缩，她对母亲说：＂你也是唱戏的，为啥不让我唱呢？＂

  郑福秋无奈，只好让女儿唱一段给她听。让她惊讶的是，左大玢虽然没有正式学习过，但凭着平日的观察和天赋，竟然唱得有模有样。郑福秋看出女儿确实有这方面的天分，便答应只要她能考上训练班，就支持她学戏。

  1954年，左大玢如愿以偿，成功考入了湘剧团演员训练班。在这里，她开始接受系统的专业培训。每天清晨，她都要和其他小演员一起练习基本功，从最基础的站桩、踢腿开始，一点一滴地积累技艺。

  训练是艰苦的，有时一个动作要反复练习几百次，直到肌肉酸痛。但左大玢从不喊苦喊累，反而比其他人更加刻苦。她知道，只有付出更多的汗水，才能在舞台上绽放光彩。

  随着时间的推移，左大玢的进步越来越明显。母亲郑福秋看见闺女的天赋逐渐被开发出来，也开始亲自指导她。在母亲和训练班的双重教导下，左大玢的表演技巧日益精湛。

  1956年，一个令左大玢激动不已的机会来了。著名作词家田汉率领湖南省湘剧训练班的一群小演员去北京汇报演出，13岁的左大玢有幸成为其中一员。虽然这次她并未登台表演，但在后台她偷偷看到了毛主席的身影。那一刻，一个梦想在她心中悄然萌芽：有朝一日，她要在毛主席面前展示自己的才艺。

  三年后的1957年，左大玢以优异的成绩从训练班毕业，正式加入湖南湘剧团。她开始参与更多的演出，逐渐在团里崭露头角。每次演出，她都全身心地投入，仿佛台下坐着的就是毛主席。

  就这样，怀揣着对戏剧的热爱和对毛主席的敬仰，左大玢在湘剧舞台上一步步成长。她的努力和天赋为她赢得了慢慢的变多的机会，也为她日后与毛主席的再次相遇埋下了伏笔。

  1959年，对于湖南人民来说是一个特殊的年份。这一年，他们的家乡迎来了一位特殊的客人——毛主席。毛主席此次南下，最大的目的是视察湖南的工农业生产情况，了解人民公社的运作状况。然而，作为一位对文艺事业始终保持热忱的领导人，毛主席也不忘关注湖南的文化发展。

  毛主席对戏曲艺术的热爱是众所周知的。早在延安时期，他就经常观看当地的秦腔演出。建国后，尽管公务繁忙，但只要有机会，他都会抽时间欣赏各地的戏曲表演。据统计，毛主席个人收藏的戏曲、曲艺、歌舞等唱片多达1600多张，磁带400余盘，涵盖了全国各地的主要剧种。

  湖南作为毛主席的家乡，自然成为他关注的重点。湘剧作为湖南的地方戏曲，在毛主席心中占有特殊地位。每次回到湖南，他都会抽空了解湘剧的发展状况。这次湖南之行，毛主席特意在行程中安排了观看湘剧演出的环节。

  湖南省湘剧团得知这一消息后，立即开始紧锣密鼓地准备。他们用尽心思挑选了剧目《生死碑》，这是一部反映革命斗争的现代戏，讲述了抗日战争时期员英勇牺牲的故事。剧团认为，这样的题材既能展现湘剧的艺术魅力，又能表达对革命先烈的缅怀之情，应该会得到毛主席的赞赏。

  演出当天，湖南省交际处内气氛热烈。毛主席和其他领导同志准时到达，在工作人员的引导下入座。台下观众屏息凝神，等待着精彩的演出。

  当大幕拉开的那一刻，舞台上的布景立即吸引了所有人的目光。设计师巧妙地运用了湖南特色的山水元素，将革命题材与地方特色完美融合。演员们的表演更是全情投入，唱腔婉转动人，身段优美流畅。

  在观看过程中，毛主席时而凝神静听，时而轻轻点头。每当演员们唱到激昂处，他还会跟着轻轻打拍子。这一些细节被身边的工作人员悄悄记录下来，成为日后津津乐道的趣事。

  演出结束后，毛主席热情地鼓掌，并向演员们表示祝贺。他特别提到了剧中扮演王玉环的年轻演员左大玢，称赞她的表演富有感染力。这让刚满16岁的左大玢既惊喜又忐忑。

  毛主席对湘剧团的负责人说：＂湘剧有特色，要好好传承下去。但也要与时俱进，多创作一些反映当代生活的作品。＂这番话既肯定了湘剧的艺术价值，也指明了未来发展的方向。

  随后，毛主席还与演员们进行了亲切交谈。他询问了演员们的生活情况，关心他们的培养过程。当得知有些演员来自农村时，毛主席特别嘱咐剧团要关注这些基层演员的成长，为他们提供更多的学习和表演机会。

  这次观看湘剧演出的经历，不仅让毛主席对湖南文化事业的发展有了更直观的了解，也给湘剧团的全体成员带来了极大的鼓舞。演员们都表示，要以此为动力，创作出更多优秀的作品，为湘剧的发展贡献力量。

  对于左大玢来说，这次经历更是难忘的。能在毛主席面前演出，是她多年来的梦想。虽然只是一次短暂的相遇，但这次经历却为她日后的艺术生涯埋下了重要的伏笔。这次演出后，她在团里的地位有了显著提升，也获得了更多的表演机会。

  毛主席的这次湖南之行，不仅关注了经济建设，也对文化事业给予了极大的重视。他对湘剧的肯定和鼓励，为湖南的文艺工作者指明了方向，也为湘剧的传承和发展注入了新的活力。这次经历成为湖南文化史上的一个重要篇章，被后人反复传颂。

  演出结束后，毛主席亲切地接见了湘剧团的演员们。这是一个令所有演员都激动不已的时刻，特别是对年仅16岁的左大玢来说，更是难忘的经历。

  当毛主席来到左大玢面前时，他和蔼地问道：＂你叫什么名字？＂左大玢恭敬地回答：＂报告主席，我叫左大玢。＂毛主席点点头，然后念道：＂左大宾。＂

  这个发音让左大玢愣了一下。在她的印象中，自己的名字一直是念作＂左大玢（bīn）＂，而不是＂左大宾（bīn）＂。尽管两个字的读音相同，但意义却大不相同。＂玢＂字指的是美玉，而＂宾＂字则是客人的意思。

  左大玢犹豫了一下，但还是鼓起勇气，小声地说：＂主席，我的名字是＇玢＇，不是＇宾＇。＂

  毛主席听后，并没有显得不悦，反而露出了一个意味深长的笑容。他看着左大玢说：＂娃娃，你回家问问你爸爸。＂

  这句话在当时并没有引起太多人的注意，但对左大玢来说，却成了一个解不开的谜。为什么毛主席会这样说？难道自己的名字真的有什么特别之处吗？

  回到家后，左大玢迫不及待地把这件事告诉了父母。她的父亲左季高听后，脸上露出了惊讶的表情。原来，这一个名字背后还有一段鲜为人知的故事。

  左季高解释说，当年给女儿取名时，他确实是想用＂宾＂字。在他心中，希望女儿能像宾客一样，受到大家的欢迎和尊重。但是，当他去给女儿上户口时，负责登记的工作人员误将＂宾＂字写成了＂玢＂。

  当时，左季高并没有太在意这个小小的差错。他想，反正两个字读音相同，意思也都不错，就这样吧。跟着时间推移，全家人都习惯了用＂玢＂字，甚至连左季高自己都忘了最初的本意。

  但是，毛主席却一眼就看出了这个细微的差别。这不仅体现了他过人的洞察力，也显示出他对文字的敏感度。更令人惊讶的是，他竟然还记得左季高当年的本意。

  左大玢听完父亲的解释，恍然大悟。她这才明白，为什么毛主席会让她回家问父亲。原来，毛主席不仅没有念错她的名字，反而道出了这一个名字最初的含义。

  这个小插曲很快在湘剧团内传开，成为大家茶余饭后的谈资。许多人都赞叹毛主席的记忆力和细心，能够记住一个普通干部给女儿取名的细节，实在是难能可贵。

  对左大玢来说，这件事不仅让她对自己的名字有了新的认识，也让她更加敬佩毛主席。她暗下决心，要更加努力学习，不辜负毛主席的期望和父母的良苦用心。

  这个小故事很快传遍了湖南文艺界，甚至在全国范围内引起了一些讨论。有人说，这体现了毛主席对基层干部的关心；有人说，这显示了毛主席对文字的敏感；还有人说，这反映了毛主席过人的记忆力。

  无论如何，这个小插曲为毛主席1959年的湖南之行增添了一抹温馨的色彩。它不仅是一个有趣的轶事，更是毛主席亲民作风的生动写照。

  在此之后，左大玢的艺术生涯走上了加快速度进行发展的轨道。她不仅在湘剧舞台上崭露头角，还多次参与重要的文艺演出。每次登台，她都会想起那次与毛主席的对话，这成为她慢慢的提升的动力。

  多年后，当左大玢慢慢的变成了湘剧界的知名演员时，她常常会向后辈讲述这一个故事。在她看来，这不单单是一个关于名字的趣事，更是一个关于初心和坚持的启示。她常说：＂无论你的名字是＇玢＇还是＇宾＇，重要的是要像毛主席期望的那样，成为一个受人欢迎和尊重的人。＂

  这个小故事，也成为了解毛主席性格的一个独特窗口。它展现了毛主席严肃中不失幽默，威严中带着亲和的一面。更重要的是，它体现了毛主席对普通人的关心，对细节的重视，这些都是他领导艺术的重要组成部分。

  毛主席对湘剧的关注和鼓励，为湖南戏曲事业的发展注入了强大动力。在1959年的湖南之行中，他不仅观看了湘剧演出，还与演员们进行了深入交流，对湘剧的传承与发展提出了重要指示。

  在与湘剧团负责人的交谈中，毛主席强调了民间传统文化传承的重要性。他指出：＂湘剧是湖南的宝贵文化遗产，要珍惜，要传承。但是传承不等于固步自封，要在保持特色的基础上与时俱进。＂这番话为湘剧的未来发展指明了方向。

  为了落实毛主席的指示，湖南省文化部门迅速召开了一次专题会议。会议决定采取一系列措施，推动湘剧的传承与发展。首先，成立了湘剧传承与创新委员会，由资深艺术家和年轻演员共同参与，旨在促进传统与现代的融合。

  其次，湖南省文化厅决定在全省范围内开展＂湘剧进校园＂活动。这项活动的目的是让更多的年轻人了解和喜爱湘剧，为湘剧的长远发展培养观众基础。活动启动后，湘剧团的演员们走进了湖南大学、湖南师范大学等高校，为学生们带来了精彩的湘剧表演。

  在长沙市第一中学的演出现场，年轻的左大玢成为了焦点。她演绎的《生死碑》选段，让许多学生为之动容。演出结束后，不少学生围着左大玢询问湘剧的表演技巧和历史渊源。左大玢耐心地回答每一个问题，她说：＂毛主席教导我们要传承和创新，我希望能通过个人的努力，让更多年轻人爱上湘剧。＂

  为了响应毛主席＂多创作一些反映当代生活的作品＂的号召，湘剧团还组织了一次创作研讨会。会上，老中青三代艺术家展开了热烈讨论。有人提议创作反映新中国建设成就的作品，也有人建议改编现代文学名著。最终，大家达成共识，决定创作一部反映湖南农村变革的新戏《洞庭新歌》。

  《洞庭新歌》的创作过程充满挑战。为了真实反映农村里的生活，创作团队多次深入洞庭湖区的农村进行当地考验查证。他们与当地农民同吃同住，明白他们的生活状况和思想变化。在这样的一个过程中，创作团队不仅收集了大量素材，还结识了许多有趣的人物，为剧本增添了丰富的细节。

  经过半年的努力，《洞庭新歌》终于完成。这部作品讲述了一个湘西山村在新中国成立后发生的巨大变化，既有传统湘剧的艺术特色，又融入了现代元素。1960年春节，《洞庭新歌》在长沙首演，获得了观众的热烈欢迎。

  演出结束后，湖南省委书记张平化特意来到后台，向全体演职人员表示祝贺。他说：＂这部作品很好地贯彻了毛主席的指示，既保留了湘剧的传统魅力，又反映了新时代的面貌。这就是我们要的湘剧！＂

  《洞庭新歌》的成功，激发了湘剧界的创作热情。随后几年，湘剧团陆续推出了多部反映当代生活的新戏，如《潇湘红浪》、《芙蓉国里》等，进一步丰富了湘剧的剧目库。

  与此同时，湘剧的传统剧目也得到了重视和保护。湖南省文化厅组织专家对湘剧的传统剧目进行了系统的整理和研究。他们不仅对经典剧目进行了修缮和重排，还将一些濒临失传的剧目抢救性记录下来。这项工作为湘剧的传承提供了宝贵的资料。

  为了培养湘剧人才，湖南省还在长沙设立了湘剧艺术学校。学校聘请了多位湘剧名家担任教师，为湘剧的发展培养新生力量。左大玢等年轻演员也经常受邀到学校讲课，与学生们分享演出经验。

  1964年，湖南省组织了一次大规模的湘剧汇演，集中展示了近年来湘剧发展的成果。汇演中既有传统剧目，也有反映当代生活的新创作，充足表现了＂传承与创新＂的理念。这次汇演的成功，不仅在湖南省内引起轰动，还吸引了全国戏曲界的关注。

  通过这一系列举措，湘剧在60年代初期迎来了一个蒸蒸日上的时期。它不仅在艺术上有了新的突破，在社会影响力上也得到了显著提升。这些成就，无疑是对毛主席1959年嘱托的最好回应。

  湘剧的发展历史，成为了新中国文艺工作＂百花齐放、推陈出新＂方针的生动注脚。它既体现了对民间传统文化的尊重和传承，又展现了与时俱进、不停地改进革新的精神。这段历史，不仅是湘剧发展的重要篇章，也是新中国文化建设的缩影。

  毛主席与湘剧的渊源可以追溯到他的青年时期。作为湖南人，从小就对湘剧有着特殊的感情。在他的成长岁月中，湘剧不仅是一种娱乐形式，更是他了解民间文化、体察民情民意的重要窗口。

  1910年，年仅17岁的在湘乡县城读书时，就经常到茶馆听戏。当时，他最喜欢的是一出名叫《三请樊梨花》的湘剧。这出戏讲述了樊梨花智勇双全、保家卫国的故事，深深地打动了年轻的。多年后，他在一次谈话中还提到过这出戏，称赞其＂既有传统戏曲的韵味，又有浓厚的生活气息＂。

  1921年，在长沙创办了文化书社。在此期间，他多次组织工人观看进步戏剧。有一次，他特意邀请了一个湘剧团来演出《汉宫秋》。这出戏虽然是古装戏，但看重的是其中反映的民间疾苦。演出结束后，他还与演员们进行了深入交流，讨论如何让戏剧更好地服务于人民。

  1927年，领导了著名的秋收起义。在起义战湘赣边界时，他们常常借助地方戏曲来宣传革命理念。有一次，在宁冈县的一个山村，亲自指导当地农民改编了一出湘剧，将革命内容融入其中。这种做法不仅让革命思想更容易为群众接受，也体现了对湘剧等民间传统文化形式的重视。

  抗日战争时期，在延安期间，依然没有忘记湘剧。1942年，在延安文艺座谈会上，他特别提到了湘剧等地方戏曲的重要性。他说：＂我们要学习各种民间艺术，包括湘剧、皮影等，这些都是人民的艺术，有着深厚的群众基础。＂这番话为湘剧等传统艺术在新中国的发展指明了方向。

  新中国成立后，毛主席多次关心湘剧的发展。1950年，他在北京接见湖南文艺代表团时，特别询问了湘剧的发展状况。当得知湘剧团正在排演反映土地改革的新戏时，他特别高兴，鼓励他们＂要把湘剧的传统特色和现实题材结合起来＂。

  1953年，湖南省举办了一次大型戏曲汇演。毛主席虽然因公务繁忙未能亲临现场，但他特意委托周恩来总理代为观看。周总理在观看完湘剧《刘海砍樵》后，向毛主席作了详细汇报。毛主席听后表示：＂湘剧要保持自己的特色，但也要与时俱进。要多创作一些反映新社会、新生活的作品。＂

  1956年，毛主席回湘视察时，特意安排观看了湘剧《芙蓉屏》。这是一部根据湖南民间传说改编的新编历史剧。演出结束后，毛主席称赞道：＂这出戏很好，既有湘剧的韵味，又有新的内容。这就是我们要的＇推陈出新＇。＂

  1959年，毛主席再次回湘视察，观看了湘剧《拜月记》。这次观剧经历，不仅让他重温了家乡戏曲的魅力，也让他对湘剧的现状有了更深入的了解。在与演员们交谈时，他提出了＂要让湘剧走向全国，甚至走向世界＂的期望。

  1962年，湖南省湘剧院派出代表团赴北京演出。毛主席虽然因身体原因未能观看，但他特意让工作人员向演员们转达了问候。他说：＂湘剧是湖南的宝贝，要好好珍惜。但愿你们能创作出更多优秀作品，为人民服务。＂

  1966年，虽然开始，但毛主席对湘剧的关心并未减少。在一次中央文革小组的会议上，他特别强调：＂要保护好民间传统文化，包括湘剧在内的地方戏曲不能丢。＂这番话在当时的政治环境下，对保护湘剧等传统艺术起到了重要作用。

  毛主席与湘剧的深厚渊源，不仅体现在他个人的审美喜好上，更反映了他对民间传统文化的重视和对人民艺术的关怀。从青年时期的观戏经历，到领导革命时期对戏曲的运用，再到新中国成立后对湘剧发展的指导，毛主席始终将湘剧视为联系群众、了解民意的重要纽带。

  这种深厚的渊源，也使得湘剧在新中国的文艺事业中占据了特殊的地位。它不仅是湖南的地方戏曲，更成为了中国民间传统文化与革命文化相结合的典范。毛主席对湘剧的关注和指导，为湘剧的传承与创新指明了方向，也为中国民间传统文化在新时代的发展提供了有益的启示。返回搜狐，查看更加多